“对方给我们锤伤了，怎么也要补偿补偿吧？实在不行，是不是想想一会儿让港岛这位大导演赔偿点我们损失，然后趁机……”老狼憨笑。
狼狗你可以啊！
狗子你可以啊！
“那哥几个合计合计~看看能不能坑点钱？”高小松摩拳擦掌。
“来来……”宋可频频点头。
三个人兴高采烈的凑在一起开始各抒己见的探讨如何‘忽悠’港台同胞，实在不行就苦肉计巴拉巴拉的开始商量。新八一中文网首发
o(*￣︶￣*)o~
……
北屋。
破旧掉漆的木头窗户，毛玻璃往里看，只能隐约的人影。
“嘟嘟嘟嘟——”
院子里煤饼子烧的铁炉子上的水壶汽笛声响起。
陳凯哥披着件大衣走出来，笑着和院子里的左邻右舍打招呼，顺手在门边拿起炉钩子，提起水壶后，扒拉扒拉里边的焦煤，随手扔了几块煤进去，黄烟呼呼的冒起来，就和点了烽火台似的……
这是因为煤炭含量太低，这年头，家里都是好煤和渣煤掺着烧。
把热水灌好，又重新坐好水壶，这才慢慢悠悠的往回蹭——
屋子里，烟雾缭绕。
利汁接过陳凯哥手中的暖水瓶，主动沏茶满水，黄健鑫手托着茶缸，点头道谢。
田庄庄叠着腿，手指夹着烟，声音不缓不慢。
“一謀……78年5月，当时帝都、魔都和长安三处考区，长安考区收获丰硕，实际上已经接近尾声了，摄影系几个老师也都愁，他当时超了年龄5岁，已经28了。不过一謀的摄影作品是真的精彩，专业水平是真高。后来听郑国恩主任说，他当年为了买相机卖过血……与我们相比，一謀是真的不容易……”田庄庄划拉一圈。新八一中文网首发
旁边的李韶红点头，说：“当时是黄部长亲自特批的人才名额。”
“都说我们这届人才辈出，实际上……嘿！十年人道洪流积压下的人才全都聚在一起，我们和灾难一起成长啊……”黄健鑫笑着道。
“成长这词用得好，当时老师们也都刚刚从干校回来，教学也是摸着石头过河……学习苏联电影、学习欧洲电影……学习好莱坞电影……我当初看《出租车司机》，一口气重复看了11遍，拍得是真好啊！马丁斯科塞斯是真伟大！一謀特别喜欢《四百下》和费穆的《小城之春》吧？”
“嗯，丫看的老师都不肯放了~怕拷贝呲了！”
陳凯哥抖了下大衣，笑着接过利汁递过的热茶，吸溜一口，转头看向一直坐在椅子上，老神在在微笑聆听的吴孝祖，叹口气，“阿祖，不怕你笑话，我们憋的太久了！也太渴望接触世界了！
所以当你说要回内地拍片的时候，天明导演亲自跑动跑西……你别看他一直往《龍門客栈》塞人，他是真的愿意华语电影越来越好……”
后世，凯哥在接受采访的时候说过：变革当时的电影语言成为他们这些人心中不可推卸的责任。
吴孝祖相信说这话的时候陳凯哥确实是这样考虑的，在功成名就之前，他们的情怀大于名利。
但是当一个个站在最高舞台的时候，谁又能保持不忘初心呢？
70年代末到80年代，伤痕文学席卷而来，电影界自然也逃脱不了‘伤痕电影’。
《泪痕》、《苦恼人笑》都属于这个范畴，反思人道洪流。这场洪流给中国人心中尤其是中国知识分子心灵深处造成的伤害、打击是难以根除的伤痕。
个人思想和人性的觉醒让中国人陷入感伤、迷茫和叹息的交织之中。
在这种情绪中，第五代孕育而生。
吴孝祖看着房间内几人平静的目光，沉吟片刻，微微颔首，道：“华语电影的发展并不是一朝一夕的事情，当时总要有人去率先走出这一步。
港岛电影圈也有许多电影人在不断探索前路。
我一直在探索华语电影的前路，革新电影语言、结构、镜头、色彩，创造出更加不一样的光影构造。同时，我也致力于发掘出更多新鲜血液。
华语电影的发展，不是港片一家之言，更不是内地一己之力。而是我们海岸三地同胞一起努力的方向。
电影本身是自我民族文化多样性的展现，也是我们对世界发出的声音。
自然不能因为一时的失志就消退。
我拍摄《龍門客栈》，主要是认为武侠电影是华语电影独特的文化组成部分。从当年《火烧红莲寺》到后来的《侠女》，武侠电影一直成为我们对外的一张名片。所以，我才会哪怕停拍也要精益求精……”
说到这，歉意的看了一眼陳凯哥，对方微微笑，表示没关系。
“电影这条路上，我们应该是同路人！”
田庄庄、黄健鑫、李韶红和陳凯哥都点头。